Сергей Азарин.
Список кинофильмов, впервые увиденных в 2018 году



ИЮНЬ



«О теле и душе» (“Testről és Lélekről / Körper und Seele”, directed by Enyedi Ildikó, 2017) - (+6,
     Written by Enyedi Ildikó.

     Весьма странное кино. Служебный роман на скотобойне среди кровищи и оторванных коровьих голов с элементами мистики и божественного вмешательства в события. Однажды на скотобойню приходит новый работник, Мария, инспектор по качеству, она проверяет коровьи туши, смотрит на качество мяса, на количество жира, и штампует либо "А", либо "В". Ведёт себя молодая и симпатичная Мария, мягко сказать, странно. Одиноко сидит в темноте, подолгу стоит около входа в общественную столовую, на вопросы не отвечает, сотрудники её называют Снегурочкой (из-за бледной кожи и светлых волос) и боятся пригласить вместе выпить кофе, да и вообще, даже если что-то нужно по работе, тоже боятся спросить. Единственный человек, который ею заинтересовался, это Эндре, финансовый директор скотобойни, старый мужчина, калека с парализованной рукой. Только он не боится Снегурочку, и даже осмелился заговорить с ней о еде...
     А в это время в зимнем лесу бродят олени, самец и самка. Они ищут листья под снегом, пьют воду из ручья, слушают звуки леса, гуляют туда-сюда, присматриваясь друг к другу...
     На скотобойне дела процветают, работники убивают коров, рубят им ноги, отрезают головы, сдирают шкуру, процесс неостановим, а вечером смывают кровь. Данный процесс в фильме показан во всей красе, и даже сериал "Пила" выглядит очень скромно перед жуткой тошнотворной кровянкой, которую продемонстрировали в фильме «О теле и душе». Но не всё так просто, как-то ночью кто-то из работников забрался в медицинский кабинет и украл весь запас бычьего возбудителя, оно нужно, чтобы искусственно стимулировать эрекцию у быков перед спариванием, видимо, вор решил разнообразить свою сексуальную жизнь.
     Приехала полиция, всех допросили. Никаких следов. Пришлось вызывать психолога, чтобы он с помощью тайных знаний о душе помог вычислить преступника. Вопросы психолога были странными, например, "когда у вас была первая поллюция", "когда у вас была первая менструация", "когда вы занимались сексом", "что вам снилось вчера ночью". И вот на последний вопрос мы услышали интересные ответы. Как оказалось, Эндре снилось, что он олень, который бродит по лесу и ищет траву, гуляет вместе с самкой. А потом, Мария, отвечая на этот же вопрос, в точности повторила тот же сон, будто она олениха, гуляющая по лесу, ищущая траву вместе с самцом-оленем. Психолог в шоке, они тоже.
     Этот случай сблизил двоих, они стали каждое утро рассказывать друг другу одинаковые сны. Оказалось, что они это и есть те самые олени, которые во сне гуляют в лесу. И было бы странно, чтобы такая невероятная мистическая связь не соединила бы их сердца узелком любви. Проблема только в том, что хоть душой они и оказались связанными, но телом они отталкиваются друг от друга. Он - старый мужчина с парализованной рукой, а она - боится любых прикосновений, да и вообще, может с точностью помнить всё до мельчайших деталей, кто, что сказал и когда, но у ней мощнейший психоз и перфекционизм, чтобы как-то излечиться, ходит к психиатру на консультации.
     Такие противоречия в отношениях не могли не вызвать кризис, который довёл Марию до попытки самоубийства, но здесь мы увидели акт божественного вмешательства, чтобы выровнять пути двух сердец. В итоге, олени перестали сниться...
     В фильме звучит невероятно красивая песня "What He Wrote" - Laura Marling, можно послушать песню на ютубе, это фанатский ролик с кадрами из фильма.
     В главных ролях: "Mária" - Borbély Alexandra, "Endre" - Morcsányi Géza)



«Мальчикам это нравится» (“The House Bunny”, directed by Fred Wolf, 2008) - (+8,
     Written by Karen McCullah Lutz and Kirsten Smith.

     Спасибо! Я смеялся аж до слёз! Великолепная комедия, шутки отличные, приятно смотреть. Но и не только, как ни странно, но это комедия с глубоким смыслом, что не может не радовать. Зрителя обеспечивают не только хорошим настроением, но и дают пищу для размышлений.
     Жила-была девочка Шелли, сирота в детском доме, никому не нужная, никто не хотел с ней дружить, как вдруг судьба ей улыбнулась, и она превратилась из грустного цыплёнка в белого и пушистого зайчика, планирующего прыгнуть на почётное место для каждого зайчика - фото на развороте в Playboy, с последующими фото-сессиями и эротик-турами. Шелли в ожидании такого счастья жила с другими девушками-зайчиками в особняке Хью Хефнера (он реально появляется в фильме), словно в раю - постоянные праздники, походы за платьями, незамысловатые нагрузки на мозг, но существенная забота о теле. Однако и в раю бывают неприятности. Злые души устроили для Шелли ловушку, мол, если ей исполнилось 27 лет, значит, пора на пенсию. И Шелли вынуждают уехать из особняка, из розовой жизни в сумрачную реальность.
     Здесь мне показалось странным то, что она оказалась на улице без существенного количества денег, фактически, в чём мать родила. Как-то порочит репутацию Хефнера, что ж он, девушкам деньги не платил?
     Шелли в отчаянии ищет работу, но ни один работодатель не хочет брать такую милую блондинку, не желая устраивать у себя на работе вечный праздник и бардак. И здесь судьба ей помогла: услышав разговор трёх девушек, она заинтересовалась и последовала за ними, и попала в мини-городок студенческих общежитий при университете. Благодаря своей неиссякаемой энергии она становится смотрителем самого захудалого корпуса ZETA, который хотят закрыть из-за его низкой популярности. Здесь живут девушки, которые, по словам одной из них, ни разу не видели себя голыми. Это мягкая характеристика. Зрителю, презентуя обитательниц корпуса, дают понять, насколько всё с ними ужасно, запущено и безнадёжно. Но слово "безнадёжность" не входит в словарный запас чудо-зайчика из команды Playboy, и Шелли решает превратить группу девушек, над которыми все смеются, в стаю белых лебедей, которыми все будут восхищаться.
     В прекрасно устроенном процессе преображения девушек изменяется и сама Шелли. Так просто показано то, что нет ничего стабильного и обретённого, есть только бесконечный процесс развития и совершенствования. И самое главное, фильм как хорошее стимулирующее лекарство для каждого, кто думает, что обречён. История Шелли и её команды показывает каждому, что достаточно взглянуть на мир чуть шире, и пути раскроются - выбирай любой и познавай радость бытия.
     Фактически, с первых кадров становится ясно, что комедия сделана с умом, тут каждый маленький эпизод как целая вселенная, продумано до мелочей. Я очень доволен, что посмотрел. Шутка с дверью автомобиля это вообще блеск...
     И всё-таки, как грамотно устроено общество в США, что с малых лет приучают людей к тому, что не может быть авторитетов, пред которыми надо преклоняться, что всё должно быть поставлено под сомнение, что всё нужно изучать, понимать, критиковать, смело обсуждать, противостоять, если кто-то хочет доминировать. Рык облечённого властью человека с трибуны не означает, что слушатели в зале должны покорно принимать и подчиняться обстоятельствам. Свобода слова, свобода самовыражения, свобода выбора и демонстрации своей воли - это основа, без которой невозможно правильное развитие столь сложного человеческого общества. Сказка “The House Bunny” всё это доходчиво показывает.
     В ролях: Анна Фэрис (Anna Faris), Эмма Стоун (Emma Stone), Кэт Деннингс (Kat Dennings), Кэтрин МакФи (Katharine McPhee), Монит Мазур (Monet Mazur), Сара Райт (Sarah Wright), Рэйчел Спектер (Rachel Specter), Хью Хефнер (Hugh Hefner), Кристофер МакДональд (Christopher McDonald), + в фильме принимают участие настоящие девушки из команды Playboy)



«Красный воробей» (“Red Sparrow”, directed by Francis Lawrence, 2018) - (+6,
     Based upon the book (June 4, 2013) by Jason Matthews.
     Screenplay by Justin Haythe.

     Давайте поверим, что русская балерина с весьма шикарными формами, едва сломав ногу, сможет тут же за три месяца учёбы в школе разведки стать первоклассной шпионкой и обхитрить всех вокруг, предать родину, подставить дядю-шпиона, и всё для того, чтобы попросить у вражеских агентов денег на лекарство для мамы. Именно в такие чудеса предлагается поверить зрителю кинофильма «Красный воробей» по роману, написанному бывшим агентом ЦРУ. Что ж, давайте...
     Давайте поверим и в существование школы разведки, где один из уроков для будущих шпионов - это просмотр порно. Понятно, теперь мне всё стало понятно... Когда до вас дойдёт информация о том, что сотрудники частных или государственных учреждений смотрят, сидя на рабочем месте, порно в интернете, знайте, это не просто так, они обучаются, это шпионы, которые отдали свои тела родине.
     И самое главное, давайте поверим, что шпионка-соблазнительница должна быть не намного нежнее отбойного молотка и самое главное - блондинкой. Иначе ни один шпион из вражеской разведки не возбудится, не захочет с ней трахаться. Ведь только блондинке можно сообщить все свои секреты после неадекватного перепихона на диване.
     По поводу шпионок-блондинок это вообще запределье. Почему именно блондинка? Сразу вспоминаются фильмы "Солт" (Salt, 2010) и "Взрывная блондинка" (Atomic Blonde, 2017). Это прям какое-то клише. Или сексуальная фантазия? О, майн Готт, ду бист айне блондинэ, дас ист фантастиш! А что, рыженькая не подойдёт? Я голосую за Эвелин Солт. Перед тем, как всех победить, она перекрасила волосы в чёрный цвет. И дело не в цвете волос, а в истории и способностях. В истории Эвелин Солт больше правды, хоть это и сказка. По крайней мере, там большой путь, с пелёнок, долгие годы обучения. Но - балерина-шпионка?
     Если Доминика (Екатерина) Егорова была такой умной, просчитывала всех вокруг на много шагов вперёд, то почему она была столь ограничена в своей жизни, даже не смогла закадрить красивого мужика с деньгами и обеспечить себе приятное существование, чтобы не думать каждый день о больной матери. И даже не смогла увидеть того, что её трахальщик в театре, на самом деле давно уже трахает другую.
     Самое главное в разоблачении порочного секс-треугольника в театре то, что агенты разведки всё знали об этом, за всеми подсматривали, всех прослушивали, всё записывали, и знали, что двое задумали сделать гадость третьей, чтобы убрать её со сцены. Ведь Доминика не случайно сломала ногу, это был намеренный "неудачный" прыжок её партнёра. И что агенты сделали? Они не предотвратили трагедию, они позволили произойти преступлению, и всё для того, чтобы использовать жертву в своих целях. Понятно, что ими руководил порочный Ваня Егоров, дядя будущей шпионки. И, кстати, если в этом фильме и есть что-то правдивое, хоть как-то основанное на реальности, так именно этот эпизод.
     Хотя нет, не только это. Наверное, ещё и то, что патриоты, особенно те, что с погонами, легко предают свою родину, достаточно пошуршать деньгами у них перед носом.
     Фильм «Красный воробей» красивый, сюжет интересный, но исполнено всё не так уж увлекательно, нет эффектности, энергетики. При таких стартовых условиях можно было бы сделать фильм и получше. Мне показалось, что особо не старались, будто спешили, не подумали, что и как сделать правильно. Фильм, где Дженнифер Лоуренс раздевается перед зрителями, а это, надо сказать, серьёзный шаг в биографии актрисы, оказался, на мой взгляд, проходным, и второй раз смотреть не захочется. Из трёх историй выбираю "Солт", прекрасно исполненную сказку про хрупкую девушку-шпионку, победившую всех злодеев.
     В ролях: Дженнифер Лоуренс (Jennifer Lawrence), Джоэл Эдгертон (Joel Edgerton), Маттиас Шонартс (Matthias Schoenaerts), Джереми Айронс (Jeremy Irons), Шарлотта Рэмплинг (Charlotte Rampling), Киран Хайндс (Ciarán Hinds), Джоэли Ричардсон (Joely Richardson))



«Темные времена» (“Darkest Hour”, directed by Joe Wright, 2017) - (+9,
     Written by Anthony McCarten.
     Сэр Уинстон Черчилль (Sir Winston Churchill) - читать wiki.

     Очаровательно рассказанная история "поросёнка", который спутал все планы Гитлера, устроив небывалый шум в Европе, вдохнув надежду в сердца миллионов, подняв народы на борьбу с нацистским режимом. В тот мрачный час никто не хотел брать на себя ответственность за радикальные действия, которые требовались, чтобы восстановить мир и счастье народов, никто не хотел сказать, что невозможно предложить людям сейчас и в ближайшие годы, кроме пота, крови и слёз. Это мог сделать только один человек, невзирающий на авторитеты, презирающий трусов, смелый на высказывания, способный сказать правду в лицо любому, и это был Уинстон Черчилль.
     Прекрасный кинофильм! Несмотря на то, что основное действие здесь - это диалоги, всё представлено весьма динамично, скучать не пришлось. Но самое главное - это стиль исполнения. Вот бывает, когда человек трудится на чем-то и заботится, чтобы всё получилось как можно идеальнее, совершеннее, в итоге он создаёт нечто прекрасное, что восхищает сердца. Сказка «Темные времена» - это тот самый пример. Джо Райт создал удивительное произведение. Каждый эпизод - всё продумано.
     Мне понравилось ещё и то, как были показаны отношения в демократическом обществе, которое собирается на войну с безжалостным тираном. Всё это противостояние правил, законов, авторитетов, протоколов. Что только силой убеждения в диалоге, в открытом обсуждении, когда учитываются мнения многих, можно сделать свою точку зрения ведущей. Но когда эта точка зрения становится преобладающей, то она вдохновляет сердца и ведёт их по ясному пути к точно определённой цели. При этом все заботятся о каждом члене общества, и гибель одного будет считаться трагедией для всех. В отличии от методов убеждения в тоталитарных странах, когда народ гибнет безликими массами без всякой цели и смысла, не считаясь с потерями, даже не запоминая имена, и повезёт, если на могиле хотя бы напишут номер, если вообще будет, где писать.
     Ну и конечно, у каждого значительного стареющего политика есть очаровательная молоденькая секретарша, которая и буквы печатает, и зажигает огонёк в сердце, побуждая политика к более активным действиям. Классическая связка "папик и юная прелесть", зато все мировые события в большей степени зависят от того, удачно ли была выбрана секретарша или нет.
     Фильм достоин похвалы. Уж хотя бы за то, что режиссёр, действительно, постарался сделать конфетку из ничего, и у него получилось. Ну а то, что Гари Олдман великий актёр и мастер перевоплощений, теперь уж точно в этом никто не должен сомневаться.
     В ролях: Гари Олдман (Gary Oldman), Лили Джеймс (Lily James), Кристин Скотт Томас (Kristin Scott Thomas), Стивен Диллэйн (Stephen Dillane), Бен Мендельсон (Ben Mendelsohn), Дэвид Скофилд (David Schofield), Дэвид Бамбер (David Bamber))



«Круги дьявола» (“Jackals”, directed by Kevin Greutert, 2017) - (+4,
     Фильм основан на реальных событиях. Но это можно было бы и не указывать в начале фильма, ибо всё происходящее не такая уж и редкость, а повседневность религиозной жизни сотен миллионов людей на планете. Просто в данном случае это выглядит несколько радикально и необычно. Больше всего удивило поведение родственников, которые пытались вернуть любимое дитя в лоно семьи. И самое главное - зачем? Джастин "Томатос" вполне взрослый молодой человек и может выбрать, чего ему больше хочется. Ну вот хочется ему бегать по лесу в кожаной маске шакала и верить, что он "Всемогущий Томатос", и что "скоро с неба прольются реки крови".
     Сюжет такой. Есть некая секта, рисующая на камнях сложные геометрические фигуры с глазом в центре, члены которой думают, что они шакалы, бегают в кожаных масках по лесу вокруг своего предводителя, слушают басни о чудесах и верят, что чудеса сбудутся, ну и конечно, не брезгуют убивать всех, кто с ними не согласен. Стандартная религиозная организация со своей иерархией, правилами и учением. В эту секту недавно убежал любимый сын, Джастин, бросив жену и новорождённую дочь. Родители в печали. Эндрю, отец Джастина, нанимает бывшего морпеха, Джимми, специалиста по извлечению попавших в секты и убеждению их вернуться домой. Операция по захвату прошла успешно, только криво. Джастина привозят в отдалённый домик в лесу, где собрались все - морпех, отец, мать, брат, жена и дочка. Страдальца привязывают к стулу и начинают его пытать воспоминаниями о счастливой семье, о том, как все его любят и хотят воссоединения как прежде. Но Джастина не перехитришь, он теперь необычный молодой человек, он теперь - ТОМАТОС, он умеет рычать и ему не нужны семейный прелести. И вообще, Томатос-Джастин грозит, что все его похитители теперь хрюшки, которых зарежут...
     Игры Джимми с подопечным продолжались до вечера, но безуспешно. А вечером начались чудеса. За Томатосом пришли его верные братья и сёстры, окружили дом, дабы стоять неподвижно в тумане и выть. Первым погиб самый мудрый, совершивший большую глупость, морпех Джимми. Ну а дальше началась игра, кто кого, мужики в кожаных масках против добропорядочных родственников, запершихся в хрупком домике. Конечно, победили кожаные маски, им и делать-то ничего не надо было, всё произошло само собой.
     Невероятно, до какой степени может концентрироваться глупость в одном месте. Но, наверное, так и должно быть, иначе, как бы зло процветало в этом мире? Больше всего удивили действия морпеха, якобы знатока по сектам. Он не знал, куда попал Джастин? Что это за секта, чем они занимаются? По-моему, это первое, что он должен был изучить. И действовал слишком топорно. Ну ладно, похитил Джастина, а что с его другом? Ведь именно он и привёл всю стаю. Кривое похищение привело к проблемам. Ну а родственники, попавшие в западню, им уже деваться было некуда. Ведь в доме в лесу, где до ближайших соседей два километра, необязательно держать даже охотничье ружьё, можно обойтись и без других средств защиты, конечно, зачем, они же живут в сладком мире, где вокруг только радость и счастье. К сожалению, земной мир - это не аттракцион чудес с бесплатной раздачей удовольствий, здесь с рождения нужно за всё платить, чтобы получить право жить.

     P.S.
     Конечно, в фильме звучало не слово "Томатос", а имя из древнегреческой мифологии, просто такой заменой легче показать всю абсурдность ситуации...)



«Реальный Рокки» (“Chuck \ The Bleeder”, directed by Philippe Falardeau, 2016) - (+5,
     Written by Jeff Feuerzeig and Jerry Stahl and Michael Cristofer and Liev Schreiber.
     Based on the Life Story of Chuck Wepner.

     Многие слышали сказки про Рокки Бальбоа, которые воплотил в кино Сильвестр Сталлоне, это прекрасные истории о жизни, любви, преодолении, мужестве и семейных ценностях, достойны восхищения и слёз умиления. Но мало, кто знает, что Рокки Бальбоа - это персонаж, составленный из историй трёх боксёров Рокки Марчиано, Джо Фрейзера и Чака Уэпнера, и главным вдохновением на создание сериала, его основой, стала история Чака Уэпнера, о его поединке в 15 раундов с Мохаммедом Али. В фильме "Рокки" (1976) Аполло Крид это как бы тот самый Али.
     Фильм «Реальный Рокки» надо, конечно, и даже обязательно смотреть в связке с двумя другими - это "Али" (Ali, 2001) с Уиллом Смитом и "Рокки" (Rocky, 1976) со Сталлоне, чтобы прочувствовать всю атмосферу того времени, всех событий, мотиваций. Что интересно, фильм про Чака исполнен в стиле старого кино, с зернистостью, что как бы единит его с событиями 70-х годов. Для усиления эффекта добавлено много кинохроники. В финале нам покажут реального Чака Уэпнера с его женой Линдой.
     Мне понравилось, что показана реальная жизнь без прикрас - как есть, так есть. Мы видим парня, который бродит туда-сюда, мечтает о чём-то, что-то делает, но здесь нет зажигающих сердце взлётов и падений, это обычная безнадёжная жизнь, которая так или иначе, но катится своим чередом между алкоголем, сексом, наркотиками, секундой славы, разводом и тюрьмой, классическая жизнь на дне, как у большинства других людей. Чак Уэпнер входил в десятку сильных боксёров, всё же, он чего-то добился, но не каждому судьба улыбается, чтобы постоянно дарить подарки. Большинству придётся довольствоваться малыми крохами. А кому-то вообще ничем и никогда...
     Прикольно, как выбрали актёра Моргана Спектора на роль молодого Сильвестра Сталлоне, здорово сыграл, очень похоже, и голос, и интонация, и движения.
     В ролях: Лив Шрайбер (Liev Schreiber), Рон Перлман (Ron Perlman), Наоми Уоттс (Naomi Watts), Морган Спектор (Morgan Spector), Элизабет Мосс (Elisabeth Moss), Сэди Синк (Sadie Sink))



«2pac: Легенда» (“All Eyez on Me”, directed by Benny Boom, 2017) - (+7,
     Written by Jeremy Haft and Eddie Gonzalez and Steven Bagatourian.
     Послесловие: "9 Platinum Albums... 7 Posthumous Albums... 75 Million Albums Sold... 713 Songs... 7 Movies... All by the age of 25".

     "Это не видеоклип, это реальность". Интересно было послушать историю про рэппера-легенду Тупака Шакура, режиссёр постарался вместить в двухчасовой фильм жизнь 25-летнего безусловно талантливого музыканта, успевшего за свои годы написать и сделать столь много, получить от жизни жирный кусок пирога, насладившись им в полной мере. Девять прижизненных платиновых альбомов, десятки миллионов проданных копий - это уже о многом говорит.
     Классическая история про музыканта, который обрёл успех при жизни, пусть и короткой. Зритель увидит все основные вехи развития, от бедности до блеска. Что интересно, обычно, когда успех приходит, особенно, если он такой взрывной, то многие творческие люди начинают халтурить, но я не увидел, чтобы Тупак халтурил, наоборот, каждый последующий альбом становился чуть ли не революционным. Это слабо отражено в фильме, но из того, что показали, можно понять, что творческий процесс в его душе просто кипел, словно тысяча вулканов. В такой жёсткой конкурентной борьбе, которая была на этом поле, чтобы выжить, нужно действительно быть величайшим среди великих.
     Интересно, что чуть ли не все главные персонажи, и Тупак на первом месте, знали творения Шекспира наизусть, могли сходу продолжить цитату. Тупак вообще называл Шекспира своим коллегой. Интересно потому, где и в каких условиях всё это звучит. Бандитизм, наркотики, бесконечные разборки, подставы, наёмные убийцы, стрельба без причин. Да, есть ещё и время для настоящей любви.
     Токсичная среда, в которой всходили такие цветы, распространяя вокруг себя аромат радости и счастья, всё равно оказывалась сильнее и убивала цветы. Самое главное оружие музыканта, писателя, художника, проповедника - это влияние на умы. Одно слово может изменить мир. А это весьма опасно для творческого человека, рано или поздно, но за ним придут, чтобы остановить его дела, заглушить его голос. По мнению тех, кто охотится на творческих людей, этот мир должен медленно умирать в забвении, пустоте и безмыслии, а слово даёт людям надежду на возрождение к жизни и обретение радости, что недопустимо. В фильме это прекрасно показано, что как только власть имущие почувствовали, что люди потянулись к аромату возрождения, сразу начались война и проблемы.
     Сам по себе фильм исполнен не очень захватывающе, словно чтение энциклопедии, один факт сменяется другим, нет какой-либо эффектности, какой-то значительной интриги, всё плавно движется к финалу. Однако я доволен, что посмотрел, узнал много нового. В целом об этой истории можно так сказать: если берёшь от жизни слишком много и быстро, то как спичка такая жизнь быстро угаснет во имя гармонии бесконечности)



«Черчилль» (“Churchill”, directed by Jonathan Teplitzky, 2017) - (+6,
     Screenplay by Alex von Tunzelmann.
     Music by Lorne Balfe.

     Духовно сильным личностям кажется, что они всё знают, всё умеют, во всех вопросах разбираются, из-за чрезмерно сильной энергетики они пытаются успеть повсюду, чтобы всем дать совет и подсказать, как лучше. Но это не так. Человек не может знать всё, есть ограничения, трагедии возникают, когда таким людям пытаются дать отпор или указать на чёткие границы их возможностей. Ну и возраст, конечно же, чем дольше человек живёт, тем меньше он способен усвоить новой информации, всё новое его страшит, оно непонятное, а потому кажется несущественным, и даже вредным, ошибочным. Вот примерно в такую ловушку попал Черчилль в процессе утверждения плана высадки Союзных войск на побережье Франции в 1944 году, открытие второго фронта в Европе.
     Потрясение, что он оказался неуместен, что его воззрения на то, как нужно делать, стало слишком сильным, и привело к конфликтам внутри его окружения. Однако всегда есть нечто, что помогает вернуться на правильный путь. И конечно, голос маленькой девочки, новой секретарши, был сильнее, чем депрессивные тучи в голове престарелого политика, обременённого колоссальной ответственностью. Черчилль его услышал и вновь всех победил, сказав речь, возбуждающую радость и надежду в сердцах миллионов.
     "У тебя новая секретарша, Хелен Гарретт. - А где предыдущая? - Ты съел её заживо. - Хорошо". Всё важное в истории человечества начиналось с самого главного - появления красавицы рядом с кем-то великим. В данной ситуации июня 1944 года тоже всё началось с появления красавицы. А кто ещё способен вдохновить взрослых мужчин на подвиг, если не девушка с невинным взглядом?
     Фильм "Черчилль" интересен больше режиссёрской работой, постановкой сцен, всеми этими приёмчиками формирования кадра, очень всё красиво, эпичность событий показывается крупными планами, хотя герои больше времени сидят в кабинетах, чем ходят по улице, но даже в такой ситуации удалось добиться невозможного. У фильма есть своя динамика, усиленная великолепным саундтреком.
     Ну и конечно, здесь нам показали громаду таланта Черчилля, его эмоциональность, склонность к самоанализу, его человечность, постоянную борьбу между слабыми и сильными сторонами характера. Как он сам сказал, что всю свою жизнь пребывает в борьбе. Ну так и есть, творческие люди, коим, конечно же, Черчилль являлся, ведь он мастер слова, всегда в центре битвы. У некоторых эта битва не видна, как у Эмили Дикинсон, а некоторые постоянно взрываются вовне, как Черчилль, неосторожно наступая на мину, путешествуя в своём разуме.
     В ролях: Брайан Кокс (Brian Cox), Миранда Ричардсон (Miranda Richardson), Джон Слэттери (John Slattery), Элла Пернелл (Ella Purnell), Джеймс Пьюрфой (James Purefoy))



«Исключение» (“The Exception”, directed by David Leveaux, 2016) - (+10,
     Based on the novel "The Kaiser's Last Kiss" (2003) by Alan Judd - об авторе, о книге, о фильме
     Screenplay by Simon Burke.
     Music by Ilan Eshkeri.

     Кайзер Вильгельм II - читать wiki

     Очаровательная история, прекрасное исполнение, режиссёр постарался сделать хорошее кино, в итоге фильм коснулся меня до самой глубины души, я потрясён и восхищён. Бывают такие сказки, которые чуть ли не с первых слов или кадров покоряют сердце, «Исключение» стало для меня такой сказкой. Тут, конечно, не только сама история, но и состав актёров, и диалоги, и музыкальное сопровождение. Очень сильный и красивый саундтрек. И - юмор! Есть место и для юмора, меня обрадовали несколько шуток, со всем удовольствием посмеялся.
     После того, как Германия совершила вторжение в Голландию, капитан Стефан Брандт (Jai Courtney) назначается телохранителем Кайзера Вильгельма II (Christopher Plummer), пребывающего двадцать лет в изгнании в небольшом замке, подобно Наполеону на острове Святой Елены. Здесь Кайзер живёт с женой Герминой и верным полковником, с которым он обсуждает карты военных действий, и большим штатом слуг. Охранять Кайзера нужно потому, что нынешнее руководство Третьего Рейха озабочено, как бы Кайзера не украли британские спецслужбы, а противники нацистского режима не объявили бы его законным руководителем Германии. Капитану Брандту даны вполне ясные инструкции: охранять Кайзера, иначе смерть, и помнить, что где-то в округе действуют английские агенты, которые то и дело, презрев опасность, по рации передают сообщения.
     Капитан Брандт прославился тем, что после расстрела польских граждан в одной из деревень, избил до полусмерти офицера СС, командующего расстрелом, из-за этого он был под подозрением в нелояльности родине, фактически, отправляя его охранять Кайзера, руководство избавлялось от него, чтобы не видеть его и не слышать. Но не тут-то было... Капитан Брандт попал в эпицентр событий, где незаметным остаться невозможно.
     В доме у Кайзера появилась молоденькая служанка Мика (Lily James), которая своей красотой и скромностью мгновенно покорила сердце Кайзера, но и не только его. Капитан Брандт, как только увидел её, тоже попал в сети красотки. Как-то вечером Брандту улыбнулась удача, красавица разделась и позволила взять её сзади, но, едва засунув в неё пенис, старые раны напомнили о себе, и радости не получилось. Однако за первой попыткой всегда следует вторая, и она оказалась более удачной. Приятный секс расслабил сердце капитана и он влюбился, начав тайком встречаться со своей возлюбленной.







     Как обычно, всё не просто так. Красотка не просто так трахнула капитана, у ней задание. Оказывается, она британский агент, у которой в комнате прячется револьвер. И как назло для влюблённых - в дом Кайзера приезжает Гиммлер (Eddie Marsan), с неким тайным предложением. Мика даёт обещание своему напарнику, тоже агенту британской разведки, убить Гиммлера... Капитан Брандт слышал их разговор. И что же делать капитану в такой ситуации?
     Вобщем, фильм достойный во всех смыслах. Динамичный. Красивая интрига. Тут есть, о чём подумать. Столь много интересных диалогов. Потрясающая игра Кристофера Пламмера, ну а Лили Джеймс, конечно, бесподобна и вне конкуренции. Она теперь тоже разделась перед зрителями. Её партнёром стал Джай Кортни, который идеально сыграл и свою роль. Эдди Марсан в роли Гиммлера получился очень колоритным, от него прям исходили все эти флюиды безумия и опасности, здорово получилось.
     Единственное, в чём я недоволен, это как бы открытый финал. Я довёл бы историю до логичного конца. На мой взгляд, тут явно напрашивалась красивая и душещипательная встреча Стефана и Мики. Ну а такой финал, как есть, показывает слишком уж сильную обречённость ситуации. Столь сильная любовь не может заканчиваться титрами... Она должна заканчиваться в объятиях вечности.
     В ролях: Лили Джеймс (Lily James), Джай Кортни (Jai Courtney), Кристофер Пламмер (Christopher Plummer), Эдди Марсан (Eddie Marsan))



«Плохая партия» (“The Bad Batch”, written and directed by Ana Lily Amirpour, 2016) - (+3,
     "Плохая партия" - так называются люди, которые не подходят по стандарты, определённые обществом, в их глаза нельзя смотреть больше десяти секунд, иначе заразишься неправильностью. Такие люди изгоняются в особую отгороженную местность, в пустыню Техаса, туда, где нет цивилизованных законов, дабы они там искали себе комфорт.
     В центре событий неправильная девушка Арлин (Сьюки Уотерхаус), отмеченная номером BB5040, изгнанная за забор цивилизации. Она неправильная, но точно не рассказано, почему общество решило избавиться от неё, однако, теперь пред ней открыты все дороги в пустыне. Недолго Арлин гуляла под жарким солнцем, её захватывает в плен группа каннибалов, живущих на кладбище самолётов. По крылом одного из самолётов под музыку Ase of Base - "All That She Whants" добрая женщина отпиливает Арлин правые руку и ногу, и, чтобы остановить кровь, прижигает обрубки раскалённой сковородкой.
     Каннибалы живут неплохо - увлекаются бодибилдингом, тату, медленно едят своих жертв. Ихний Предводитель (Джейсон Момоа) вообще человек весьма сентиментальный, любит рисовать, в основном, свою дочь. Что выглядит несколько странно, при такой комплекции он легко творит рисунки высокой сложности.
     Арлин, понимая, что её скоро совсем съедят, решает уползти подальше, и ей удаётся. В пустыне её находит бродяга, Отшельник, нищий и грязный, в исполнении актёра, которого никто не узнаёт, и я тоже узнал не сразу, а это был Джим Керри. Отшельник отвозит девушку в местный город, который называется Find Comfort. Здесь девушке помогают, дают протез и револьвер, дабы она нашла свою мечту, нашла свой комфорт. Городом управляет проныра по имени Мечта (The Dream) в исполнении Киану Ривз, он живёт в роскоши, в окружении беременных девушек-наложниц, вооружённых автоматами. Мечта каждый вечер стимулирует поселенцев танцевать и употреблять наркотики, дабы каждый смог найти свою мечту.
     Однажды девушка наслушалась бредней сумасшедшего, которого исполняет актёр Джованни Рибизи (кстати, и он узнаётся с трудом), и отправляется гулять в пустыню, дабы стрельнут от тоски в небо, где летает ворона. В это время из деревни каннибалов отправляется за поиском мусора женщина с дочерью Предводителя, забравшись повыше, ломает ногу, и просит девочку принести воды. Арлин замечает движение на горизонте и идёт туда, находит женщину с девочкой, и убивает женщину выстрелом в голову. А потом возвращается в город, дочка каннибала идёт за ней...
     Папа-каннибал обеспокоен, где дочь? И отправляется на её поиски... В неизбежности своей Папа-каннибал встречается с Арлин.
     Артхаус в стиле психоделика. Даже и не знаю, в каком расслабленном состоянии сознания можно было придумать фильм про каннибалов-культуристов. Но если у кого возникнет желание искать "самый бредовый фильм во вселенной", теперь понятно, что надо искать. Эта сказка достойна просмотра, уж хотя бы посмотреть на то, как Джим Керри сжигает доллары, чтобы согреться, или на то, как каннибал влюбился в свою пищу.
     В ролях: Сьюки Уотерхаус (Suki Waterhouse), Джейсон Момоа (Jason Momoa), Киану Ривз (Keanu Reeves), Джим Керри (Jim Carrey), Джованни Рибизи (Giovanni Ribisi))



«Сорокалетний девственник» (“The 40 Year Old Virgin”, directed by Judd Apatow, 2005) - (+6,
     "Любовь - это необъяснимая фигня". Эпизодически смешная комедия, построенная на проблеме, высосанной из пальца. Из простой ситуации вырос настоящий эпос, что превратило комедию в настоящую социальную драму. Ведь здесь показывается не только история Энди, который ни разу не окунулся в женщину, но и история его якобы осведомлённых обо всём друзей, да и не только. На мой взгляд, в фильме всё же на первом месте - это женщины, которые обделены любовью не меньше, чем мужчины, искатели приключений.
     И ещё, это фильм об одиночестве. И как люди пытаются бороться с ним, хотя оно почти всегда выходит победителем. Кто здесь счастливый? Энди со своими игрушками? Дэвид, два года плачущий по девушке, которая убежала трахаться с другим? Кэл, который мучается над вопросом кончать ли ему в девушку или прогнать собаку, лижущую ему зад? Джай, регулярно изменяющий жене? Бет, мастурбирующая перед случайным другом? Пьяная Ники за рулём? Триш, одинокая яжемать с бурной молодостью, травмирующая своих детей? Пола, чьи двери всегда открыты, но никто больше не заходит, застрявшая умом в одной любовной истории, напевающая сама себе романтические песни?
     Наверное, самый счастливый в этой сказке - это Азиз, которому не надо думать, кого трахнуть, а есть время спокойно и в тишине покурить, наслаждаясь прекрасными ощущениями свободы.
     Сама по себе сказка про Энди весьма глупа и недостоверна. Сомнительно, чтобы мужчина, у которого своя квартира, есть работа и стабильный доход, внешне привлекательный смог оставаться так долго одиноким, да его давным-давно окрутила бы какая-нибудь женщина, а то и несколько сразу. Он не был таким уж замкнутым, нам показали, что он за пару дней превратился в достаточно активного мужчину, который может самостоятельно бегать за женщинами. Да это и не требовалось, ему достаточно было тихо постоять и мило улыбнуться, тут же попав в сети к яжематери с тремя детьми. Да, так бывает, когда долго чего-то хочешь, выбираешь-выбираешь, а берёшь совсем не то, что нужно.
     Комедийный эпос с длительностью свыше двух часов, впрочем, при таком количестве участников, в меньшее время было бы невозможно уложиться. При такой длительности шутки распределены плавно, я даже несколько раз весьма весело посмеялся. Шутка с автобусом прикольная. Но в целом, не считаю эту комедию значительным событием, мимо которого нельзя пройти. Больше всего понравились истории Бет в исполнении Элизабет Бэнкс и Марлы (средней дочери Триши) в исполнении Кэт Деннингс, увидел в них что-то естественное, жизненное, настоящие эмоции.
     В ролях: Стив Карелл (Steve Carell), Сет Роген (Seth Rogen), Пол Радд (Paul Rudd), Романи Малко (Romany Malco), Элизабет Бэнкс (Elizabeth Banks), Кэтрин Кинер (Catherine Keener), Лесли Манн (Leslie Mann), Кэт Деннингс (Kat Dennings), Джона Хилл (Jonah Hill))



«Аферисты поневоле» (“The Brits are Coming \ The Con Is On”, directed by James Oakley, 2018) - (+2,
     Артхаус-комедия с элементами сатиры. Странный фильм. Эльдар Рязанов выпустил в 1973 году комедию "Невероятные приключения итальянцев в России", а Джеймс Окли сделал фильм про нелепые приключения британцев в Америке. В обеих историях - жажда обрести богатство. В данном случае, на поиск счастья отправились мошенники-неудачники Хэрриет, любительница азартных игр и мозг всех интриг, и Питер, ажиотажный алкоголик, наркоман и владелец шоколадной трубы, в которой можно провозить любой запретный груз. Всё, что они хотят - денег, да побольше, ну а как их раздобыть идея пришла вполне быстро - украсть кольцо, стоимостью $5.7 млн. Проблема в том, что они потратили на игры и наркотики чужие деньги, не особо задумываясь о последствиях, теперь надо компенсировать...
     В фильме юмора мало, зато много тонкой и тяжёлой сатиры, которая не всегда вызывает смех, но отражает проблемы в обществе. Например, Стивен Фрай появился в роли немилосердного священника, по совместительству главаря банды, куда входят монахини и гомосексуалисты, контролирующей поставки наркотиков. Или история про отношения режиссёра и его ведущей актрисы, которая так хочет трахнуть своего работодателя, что аж зубы скрипят от злости. Она преследует, угрожает, если он не трахнет её, то она публично объявит о сексуальных домогательствах. Ну или портрет жены режиссёра (или просто очень состоятельного человека, как сатира на некое светское общество), воплощённый Элис Ив, увешанной бриллиантами, в интересах которой лишь забота о духовном благополучии собачки.
     На мой взгляд, самый цельный персонаж во всей своей красоте и наполненности смыслами - это Ирина, лесбиянка-киллер-мафиози, в исполнении Мэгги Кью, признаться, я даже переживал за неё, удастся ли ей реализовать все планы, и обрадовался, что, несмотря на некоторые затруднения и физические повреждения, ей всё же удалось получить даже больше, чем потеряла.
     Героям истории предстоит пройти через серию глупых и смешных ситуаций, судьба будет улыбаться и мошенникам, и жертвам, и преследователям, но с таким условием, чтобы все были в той или иной степени довольны. Думаю, что фильм «Аферисты поневоле» заинтересует только умелых любителей кинотворчества, которые смогут уловить многочисленные цитирования из других фильмов, потому как смотреть эту эпичную артхаус-комедию весьма не просто.
     В ролях: Ума Турман (Uma Thurman), Мэгги Кью (Maggie Q), Тим Рот (Tim Roth), Элис Ив (Alice Eve), София Вергара (Sofía Vergara), Паркер Поузи (Parker Posey), Стивен Фрай (Stephen Fry))



«Территория девственниц» (“Virgin Territory”, written and directed by David Leland, 2007) - (+5,
     Inspired by Giovanny Boccaccio`s "The Decameron".
     Written by David Leland.

     "Возвращаюсь в монастырь, там ждёт один ангелочек, на чьей попке моя роспись". Лёгкая, ненавязчивая комедия про любовь и секс в условиях чумы во Флоренции, красивые средневековые костюмы от известного модельера, воздушные пейзажи, роскошные девушки, и современная музыка, даже прозвучал какой-то хард-кор-рэп с восточными мотивами. Несколько историй, которые постепенно объединяются в одну, а в финале все добрые персонажи встречаются, чтобы страстно целоваться друг с другом.
     Центральная фигура - это первая красавица Флоренции, Пампинея (Миша Бартон), которая осиротела в результате смерти родителей от чумы. Самый главный городской злодей Жербино (Тим Рот), оплачивая долги её отца, забирает всё имущество, и чтобы Пампинее сохранить свой статус и привычный образ жизни, Жербино навязывает ей замужество. В это же время в город приезжает русский дворянин Дзержинский (Мэттью Риз) из Новгорода, который матерится и ищет обещанную ему невесту, ту самую красавицу Пампинею. Чуть ранее между Жербино состоялась дуэль с неким молодым смельчаком Лоренцо (Хейден Кристенсен), который нанёс существенное оскорбление злодею, да и вообще красавчик и фехтованием владеет. Подруги Пампинеи уговаривают её бежать из города от похотливого Жербино, дабы в сельской глуши семейного имения ждать русского жениха.
     И всё превращается в погони, сражения и приключения.
     Лоренцо бежит от Жербино, укрывается в женском монастыре, притворяется глухим и немым, и как награду получает секс со всеми монашками, даже с настоятельницей монастыря. Временно в этот монастырь заезжает Пампинея, и, видя Лоренцо во всей красе животной страсти, влюбляется в него, завязывает ему глаза, шепчет ласковые слова и целует. Ну а потом устраивает так, что Лоренцо изгоняют из монастыря, ибо не фига трахать монашек, когда она страдает по ночам из-за его красоты. Конечно, Лоренцо по уши влюбился в целующую его незнакомку...
     Подруги Пампинеи едут через глухие леса, дабы попасть на свадьбу, да вот беда, их ловят разбойники, которые похищают европейских девушек и увозят в публичные дома на севере Африки. Но девушки оказались не глупыми, устроили фееричный танец с рассматриванием пенисов всех разбойников, и так возбудили мужчин, что пока они дрались за право первым поиметь девушек, убежали.
     Дзержинскому сказали, куда уехала Пампинея, и он последовал за ней, по дороге встречая наёмных убийц Жербино и сражаясь с ними. Но и не только. Остановившись у небольшого озерца с водопадом, он увидел купающуюся деву, и тут же влюбился в неё, думая, что это и есть та самая Пампинея. Впрочем, тут любой мужчина влюбился бы, перепутав волшебную обнажённую колдунью с никогда не виденной невестой, ибо девушка оказалась весёлой и бодро трахнула новгородца.
     В итоге все дороги и все герои соединились в одном месте - в семейном имении Пампинеи. Сюда приехали и Жербино, и Лоренцо, и Дзержинский, ну а когда на кону стоит сердце красавицы и при этом три сабли встречаются вместе, то драке не избежать...
     Интересная сказка, даже пару раз посмеялся, красивый юмор, есть даже немного пошлости, что только украшает историю. Есть несколько сцен, которые достойны похвалы. Современная музыка, конечно, серьёзно снимает очарование, тут, на мой взгляд, подошла бы какая-нибудь ритмичная этническая музыка. Кстати, для Миши Бартон сшили офигенное чёрное платье, просто взгляд не оторвать...
     В ролях: Хейден Кристенсен (Hayden Christensen), Миша Бартон (Mischa Barton), Тим Рот (Tim Roth), Мэттью Риз (Matthew Rhys), Крэйг Паркинсон (Craig Parkinson), Розалинд Халстэд (Rosalind Halstead), Сильвия Коллока (Silvia Colloca), Кьяра Дженсини (Chiara Gensini))



«Трудный день / Пройти до конца» (“A Hard Day / Kkeut-Kka-Ji-Gan-Da / Kkeutkkaji ganda”, directed by Kim Seong-hoon, 2014) - (+7,
     Хороший триллер, держит в напряжении большую часть времени, главный актёр (Ли Сон-гюн) очень постарался, чтобы показать эмоции своего персонажа, выглядит всё очень естественно. История, в которой главному герою предстоит совершить множество титанических усилий, чтобы обезопасить себя от собственных ошибок, и все решения нужно принимать чуть ли не мгновенно, даже быстрее секунды, на каждом шагу находясь на грани разоблачения. Вспомнился великолепный фильм с похожей динамикой, это "Вне времени" (Out of Time, 2003) с Дензелом Вашингтоном.
     В фильме "Трудный день" (или "Пройти до конца", если смотреть в идеальном переводе Ю.Сербина) главный герой - это тоже полицейский, следователь особого отдела, зовут его Ко Гон-су. Он не славится чистотой и непорочностью, объединился с коллегами, дабы обирать предпринимателей, но даже его коллегам будет весьма сложно понять то, с чем он столкнулся.
     Однажды Ко Гон-су сбегает с похорон матери, чтобы уладить свои теневые дела, и так спешит по ночной трассе, что сбивает человека. В шоке Ко спешит на помощь пострадавшему, но - он мёртв, и как на зло на трассе появилась полицейская машина. Ко прячет труп в тени, и сам прячется, как только всё стихло, переносит труп в багажник и едет на запланированную встречу. А тут звонок, друзья сообщают, что в их кабинет пришли следователи из внутренней безопасности и вскрыли все мрачные тайны их рэкетирской группы. Друзья намекают, что Ко Гон-су лучше всего сесть в тюрьму, и, кстати, следователи хотят конфисковать его автомобиль, дабы узнать, не прячет ли он чего-нибудь интересненького. Труп в багажнике здесь оказался совсем некстати...
     Ну а дальше человеку, попавшему в капкан быстрых событий, приходится решать, что делать с трупом, а самое главное, как быть с шантажистом, который всё знает, всюду успевает, и вообще - человек весьма влиятельный. Фигура шантажиста феерична, он и лейтенант полиции, и торговец наркотиками, и вообще, против него даже участники якудза бессильны.
     Фильм наполнен и зажигательными погонями, и драками, и приветами из серии "пункт назначения" (красивая ситуация с револьвером), и напряжёнными моментами (если вспомнить бомбу в трупе), и даже смешными до невозможности ситуациями, я, например, от души посмеялся, наблюдая, как Ко Гон-су таскал труп по вентиляционной трубе. И в финале было смешно, когда он увидел, что сумка, которую принёс, слишком мала для того, чтобы унести всё, что лежало в тайнике.
     Вобщем, достойная сказка, интерес к событиям не утратился до последней минуты. Воистину, Юрий Сербин правильно перевёл - пройти до конца. Именно там, в финале и раскрывается вся красота этих слов.

     P.S.
     Единственная неувязочка в сюжете, если Ко Гон-су работал десять лет в полиции, трудился следователем в особом отделе, то как он в самом начале не заметил две дырки в груди трупа, хотя рассматривал его очень даже с близкого расстояния, даже ощупывал?)



«Малыш на драйве» (“Baby Driver”, directed by Edgar Wright, 2017) - (+6,
     Ещё одна история про супер-водителя, который, сев за руль любого автомобиля, даже самого плохонького, сможет показать чудеса высшего пилотажа. Улицы Атланты содрогаются от рёва моторов, визга шин, полицейских сирен - это идёт очередная погоня за грабителями. Ещё один банк подвергся дерзкому ограблению. Берегитесь улицы! Юноша по кличке Малыш за рулём! И самое главное выбрать правильную песню, чтобы вдохновляла проявить свой талант супер-водителя. Без музыки ничего не получится. И музыка будет звучать весь фильм.
     Интересная сказка, но мне персонаж Малыш (BABY) не понравился, уж какой-то блёклый, эмоций нет, даже увидев такую красавицу, как Дебора (Лили Джеймс), и то выражение лица не поменял. Все свои эмоции он транслирует через музыку, а её здесь оглушительно огромное количество. Малыш и танцует, и прыгает, и подпевает, и всяким образом кривляется, чтобы следовать ритму, и даже сам сочиняет музыку. Всё это замечательно, но вопрос: а что делать тем, кому не нравится музыка, звучащая в фильме (фанк, соул, джаз, кантри, регги, блюз), под которую просто кайфует главный герой? Мне, например, было скучно слушать все эти мелодии, не зажгли они в моей душе огонька.
     В целом, если не вдаваться в подробности, не искать недостатков, не обращать внимание на отсутствие здравого смысла у персонажей, то фильм сделан вполне стильно, есть множество интересных моментов, некоторые эпизоды даже восхищали своей энергетикой. Колоритные герои, уж один Псих (Bats) в исполнении Джейми Фокса просто потрясающий персонаж. Да и Док (Кевин Спейси), Бадди (Джон Хэмм) и Дарлинг (Эйса Гонсалес) впечатлили.
     Это красивый, музыкальный экшн-боевик, с погонями, жёсткими убийствами, элементами романтики, наивности и сострадания. Конечно, Малыш не заменит нам Даниэля Моралеса, таксиста из Марселя, у которого есть мнение, что меньше 300 км\ч нет смысла летать на дорогах, и Фрэнка Мартина, легендарного перевозчика, любителя BMW. Но свою уникальность Малыш смог проявить, как говорится, увидишь, не забудешь.
     Режиссёр Edgar Wright мне известен как автор приятного и весёлого фильма "Зомби по имени Шон" (Shaun of the Dead, 2004), пересматривал эту сказку много раз. Ну а сказка про водителя Малыша уж точно достойна просмотра, может даже и повторного, хотя бы ради того, чтобы посмотреть на Лили Джеймс и на сумасшедшего грабителя банков Психа: "Я тебя где-то видел!" - "Если ты жив, значит, не видел".
     В ролях: Энсел Элгорт (Ansel Elgort), Лили Джеймс (Lily James), Джейми Фокс (Jamie Foxx), Кевин Спейси (Kevin Spacey), Джон Хэмм (Jon Hamm), Эйса Гонсалес (Eiza González), Джон Бернтал (Jon Bernthal))



«Невидимка» (“In Darkness”, directed by Anthony Byrne, 2018) - (+6,
     Фильм для любителей загадок. Непростая история про таинственную слепую девушку Софию, она играет на рояле, участвуя в записи саундтреков для всеразличных триллеров, живёт одиноко, ловко передвигается по Лондону, знает каждый поворот. Вечерком София радует соседей долбёжкой по роялю, разучивая новые мелодии. Соседка у Софии некая Вероника без определённого рода занятий, но от которой всегда хорошо пахнет. Однако не всё так просто. София чуть ли не каждый вечер слышит, что у Вероники какие-то жёсткие разговоры с мужчинами. Как-то в один из вечеров Вероника, после разговора с мужчиной, громко смеясь, прыгает из окна и разбивается насмерть.
     Всё было бы как обычно, если бы не тот факт, что за несколько мгновений до своей гибели, Вероника не столкнулась бы в лифте с Софией и не сунула бы ей в карман пальто флешку, и не сообщила бы пароль...
     Красиво исполненный триллер со множеством элементов, делающим его чрезмерно насыщенным. Тут всё, что только можно придумать для этого жанра. Есть и драма, и трагедия, и месть, и киллеры, и шпионы, и международные преступники, и политика, и детективное расследование, и любовная линия, и извращённая страсть, и семейные проблемы, и тайный папа, и тайная дочь. Странно, как всё это удалось впихнуть в одно маленькое кино. Конечно, с ущербом для гладкого развития событий, объяснения, что, откуда и зачем. Картина выстраивается медленно и очень трудно, особенно мешают однотипные флешбеки, не несущие никакой существенно важной информации.
     Весь фильм надо разгадывать тайны Софии, с каждым новым поворотом сюжета их становится всё больше и больше. Но самая главная загадка Софии откроется в самом финале, буквально на последних кадрах. Это мне напомнило фильм "Затоiчи" (Zatoichi, directed by Takeshi Kitano, 2003), там тоже секрет открылся в финале. Подсказка: Что понял господин Кутинава всего лишь раз взглянув на Затоiчи в трактире? Меня обрадовала эта разгадка. Фильмом остался доволен, актриса Натали Дормер очень хорошо сыграла, воплотила на экране такую сложную личность. Но не только. Мне очень понравился стиль съёмки, некоторые эпизоды впечатлили своей уникальностью передачи образов.
     В ролях: Натали Дормер (Natalie Dormer), Эд Скрейн (Ed Skrein), Джоэли Ричардсон (Joely Richardson))



«Сайлент Хилл» (“Silent Hill”, directed by Christophe Gans, 2006) - (+7,
     Based on the Game created by KONAMI.
     Written by Roger Avary.
     Music by Jeff Danna.
     Songs by written and performed by Akira Yamaoka, vocalist by Mary Elizabeth McGlynn.

     Красивая и мрачная история с прекрасным саундтреком про то, что невозможно избежать творений мыслей и рук своих, будь то добрые дела, или злые дела, но всё возвращается, и будет преследовать своего автора до конца. Три главных персонажа - Роуз, Алесса и Кристабелла - получили всё то, что породили своим разумом. Роуз получила дочь, любовь и звание почётной матери; Алесса получила наслаждение, упоение местью, радость, награду за годы страданий, удовольствие, когда она рвала на куски безумных жителей Сайлент Хилла, это ясно читалось в её глазах; Кристабелла получила долгие годы страха, осознавая, что замкнула себя в ловушку, что выпустила на волю зло, которое таилось в ней самой, но продолжала обманывать и себя, и окружающих.
     Мне понравилось, что события происходят в параллельной реальности, и вход в неё не каждому открыт. Эдакая страна чудес. Правда, если прозеваешь час наступления тьмы, то могут и кожу сорвать. Существо с пирамидообразной маской - это, конечно, блеск, да ещё и с таким ножиком. Медсёстры тоже понравились, красиво они резали друг дружку, явно не соображая, что делают, эффектно.
     В целом, это история больше про общество, которое легко зомбируется усиленной пропагандой, и становится послушным в руках какого-нибудь одного шизофреника-тирана. Это проблема во все века, огромная часть людей ищет для себя идеал, икону стиля, объект поклонения, какого-то мудреца, который всё знает, укажет правильный путь. Иногда счастье улыбается и люди, действительно, находят мудрого лидера или вождя, но в большинстве случаев, на место вождя приходят явно недостойные кандидаты, с ущербным пониманием окружающей реальности. Чтобы корректировать мысли и деяния политических лидеров и вождей, придумали способ всеобщих, свободных и открытых выборов, установили право, и даже обязанность, критиковать (свобода слова), придумали способы общественного контроля за деяниями выбранных вождей.
     В чём была главная причина крушения некогда богатого и процветающего города Сайлент Хилл? Авторитет среди его граждан завоевала безумная кликуша, несущая полнейшую ахинею, и все стали её слушать, организовали группу по регулярному установлению Блага. Ну а трагедия Алессы и её матери - это лишь следствие. Это фильм о том, как важно саморазвитие, как важно учиться шире смотреть на мир, наполняться знаниями, самостоятельно уметь искать информацию, проверять, чтобы не позволять себя одурачить разного рода эпатажным владельцам скудных мозгов.
     В ролях: "Роуз" - Рада Митчелл (Radha Mitchell), "Шарон/Алесса" - Джоделль Ферланд (Jodelle Ferland), "Сибил" - Лори Холден (Laurie Holden), "Кристофер" - Шон Бин (Sean Bean), "Кристабелла" - Элис Крайдж (Элис Криге) (Alice Krige))



«Скиф», режиссёр Рустам Мосафир, 2018 - (+6,
     Одобряю! Вполне приличное боевое фэнтези, с окрасом в политический детектив. Многочисленные быстрые кровавые, бескомпромиссные схватки, кровища льётся рекой, отрубленные руки-ноги-головы. Боярин Лютобор и скиф Куница отправились в поход. Убивают ловко, жёстко, красиво. Если нет меча или ножа, то можно и голыми руками разорвать противника, главное, чтобы перед этим в зверя превратиться. И всё это под прекрасную музыку, дикие этнические ритмы, исполненные группой POTIR.
     Самое большое достоинство, что в фильме нет никакой пропаганды - ни религиозной, хотя богов тут множество, ни политической, ни патриотической. Отношения персонажей на правильном уровне - деньги, власть, любовь, месть, секс, жадность, верность, всё человеческое.
     А вот не понравился мне финал. Я сделал бы его чуть по-другому. На мой взгляд было бы эффектнее, чтобы Лютобор не проявил сразу свою ненависть к князю, а затаил, спустился бы в долину, нашёл выживших скифских детей, отвёл бы их к жене, а потом тайком пробрался в княжеский дворец и убил бы князя. И диалог между ними можно было бы почти не менять: "Кто ты такой?" - "Скиф" - и удар ножом в горло князя. Было бы круто. Это как некое утверждение, твёрдый знак в конце слова СКИФЪ, логика фильма была бы спасена. Ну и философский смысл, что от наказания никто не уйдёт, и что князьям не всё дозволено делать. И после убийства князя нью-скиф Лютобор уезжает с женой и детьми искать новые земли для жизни... А то, что показали, как Лютобор бежит один против отряда степняков и превращается в зверя, такой финал вообще ни о чём не говорит, ничем не наполняет.
     Если бы этот фильм сделать более художественным, с глубиной образов, чтобы не была так уж заметна наигранность и театральность, то получилось бы очень даже мощное зрелище. Огромное количество сцен, красивых по сути, но недоработанных, не обработанных. Жаль, конечно, когда что-то создаётся с достойным потенциалом, но не доводится до совершенства.
     Не ожидал, что понравится. После стольких разочарований, всё же появилось хоть ещё одно (после фильма "Монгол", режиссёр Сергей Бодров, 2007) более-менее достойное российское кино в подобном жанре, которое можно похвалить)



«Сайлент Хилл 2» (“Silent Hill: Revelation”, directed by Michael J. Bassett, 2012) - (+5,
     Based on the Game created by KONAMI.
     Written by Michael J. Bassett.
     Music by Jeff Danna.
     Songs by Akira Yamaoka.

     Пока Мегатрон продолжает безуспешно сражаться с автоботами, в городке Сайлент Хилл печать Метатрона открывает истинную суть вещей. Невнимательному зрителю можно запутаться, есть ли связь между этими именами и названиями? Ибо искать логичную связь с первой серией Сайлент Хилла весьма сложно. Видно, что автор сценария изо всех сил старался увязать нити, и на первый взгляд, всё выглядит вполне логично - основные элементы присутствуют. Но когда привносятся какие-то дополнительные детали в чёткую структуру мира, надо быть аккуратнее.
     Мир Сайлент Хилла основан на игре, созданной корпорацией Konami, я не играл, не знаю всех особенностей, сужу лишь, основываясь на том, что видел в первой части. Мне кажется, что придумывать секту Орден Валтиэля, члены которой могут выходить из потустороннего мира в реальный и нанимать детективов, чтобы искать Шэрон и Кристофера, а потом ещё и похищать Кристофера и увозить его в свой мир, и не только это, оказывается в реальном мире Клаудия, глава Ордена, может принимать свой злой облик и отрубать пальцы детективу - это что-то лишнее уже, запредельное. Как я понял, Сайлент Хилл - это своего рода потусторонняя ловушка, созданная тёмной энергией Алессы Гиллеспи. Она полностью контролирует входы и выходы, по её воле кто-то может войти в Сайлент Хилл, и кто-то может выйти, и никакие там Ордены Валтиэля с пенсионерами-сектантами, никакие кричащие Кристабеллы с толпой одурманенных верующих, никакие печати Метатрона не могут разрушить границ мира. Тёмная Алесса выпустила Шэрон и Роуз из города, но она не отпустила их в реальный мир...
     В новой версии получается так, что Роуз спросила у прохожих в Сайлент Хилле, как тут всё устроено, где купить вина и еды, и узнала, что где-то в городе есть печать Метатрона, с помощью которой можно выйти в мир реальный. Не стоило большого труда найти эту печать, валялась у дороги, видимо. Но пройти в мир может только кто-то один. Роуз переправила Шэрон в реальный мир, сказав мужу, чтобы он присматривал за дочкой, перекрасил ей волосы и изменил имя, иначе её найдут и вернут в Сайлент Хилл. Ну прям реклама из "Восставшего из ада". И вот, что странно. Члены Ордена Валтиэля шастают туда-сюда без всяких печатей, и толпами. Они пробираются в реальный мир, нанимают детектива, устраивают агента (Винсента, сына главы Ордена) в школу, чтобы он закадрил девушку и увлёк её в тайное место.
     Члены Ордена похищают Кристофера, не забывая написать на стене красивым почерком послание и нарисовать графико-рунический символ. Шэрон вместе с Винсентом едут искать Сайлент Хилл, дабы спасти папу. Останавливаются в шикарном придорожном отеле, явно не бедствующем, и это при том, что он стоит после знака "дорога закрыта". Винсент неожиданно пропадает. Шэрон, выйдя из отеля, попадает в туман и, пройдя шагов десять, попадает в Сайлент Хилл. Где встречает свою бабушку Далию, которая сообщает, что на улице во время наступления тьмы опасно, а если войти в здание напротив, то безопасно. Странно. Когда Роуз приехала в Сайлент Хилл, куда ни зайди - везде было опасно...
     Ну а дальше Шэрон бродит туда-сюда, ищет вторую половинку печати Метатрона, непонятно, где она лежит, тут или там. Оказалось, она лежит в груди безумного папаши Винсента, который сидит на цепи в клинике, излечиваясь от безумия. Составив печать в одно, Шэрон спешит на помощь папе, но на карусели встречает Тёмную Алессу и обнимает её любовно, и она как бы погибает. И вот, найдя священный храм Ордена Валтиэля, скрытого в катакомбах под парком развлечений, Шэрон узнаёт, что ей надлежит стать вместилещем какого-то там новорождённого бога, чтобы потом очистить весь мир от греха. Это явно не входило в её планы, и даёт Клаудии подержаться за печать Метатрона. И члены Ордена узнают истинную суть Клаудии, что она сущее зло, у которой такой имидж, что позавидовали бы все сенобиты во главе с Пинхедом. И с этим монстром вступает в схватку Пирамидоголовый. Мне показалось странно, что Пирамидоголовый ходит туда-сюда по Сайлент Хиллу, подрабатывает каруселе-крутильщиком, и это независимо от времени суток, хотя он был фантомом, который рождался в голове у Тёмной Алессы и был её хранителем, палачом и зачищал улицы от запаздавших верующих.
     В финале Шэрон и Винсент пешком уходят из Сайлент Хилла, который наконец-то открыл двери для всех грузовиков. Но Кристофер не может без жены, поэтому он думает, что надо бы вернуться в туман, и уходит, оставляя Шэрон самой искать работу и жильё в реальном мире.
     На мой взгляд, вторая часть не удалась, исчезла атмосфера ужаса, загадки, всё превратилось в некий аттракцион, парк развлечений с окровавленными кроликами-игрушками. Может и правильно было сделать вторую часть, только надо было побольше поработать над сценарием. В итоге скажу так, что если есть возможность не смотреть вторую часть, то лучше не смотреть, чтобы не утратить очарования от просмотра первой. Её во всех смыслах будет достаточно)



«Бремя» (“Cargo”, directed by Yolanda Ramke and Ben Howling, 2017) - (+5,
     Based on the Tropfest short film entitled CARGO written by Yolanda Ramke.

     Картина обречённого мира. Эпидемия накрыла человечество, превратив большую часть населения в зомби. Единицы выживших скитаются в выжженном, опустевшем мире в поисках прошлой жизни. Несмотря на то, что Природа позаботилась, чтобы зомби еле шевелились, и большую часть времени либо спали, зарыв голову в землю, либо стояли неподвижно без особой цели, но всё равно, наивные выжившие, здоровые и вроде как не глупые, умудряются попасть им в зубы, будто сами лезут стать ужином живых мертвецов.
     В центре повествования семья из трёх человек - муж Энди (Мартин Фриман), жена и совсем уж маленькая дочка. Они на странной яхте, больше похожей на плавающий дом, движутся по реке, надеясь достичь некоего удалённого города, где, как им кажется, можно как-то безопасно устроить свою жизнь.
     Конечно, один за другим, жена и муж, самым нелепейшим образом становятся укушенными зомби. Из тематических брошюр известно, что процесс заражения происходит за 48 часов, описаны последовательно проявляющиеся симптомы, к каждой брошюре приложены часы с обратным отсчётом и супер-шприц с лекарством, который нужно воткнуть себе в висок, чтобы быстро умереть.
     Первой погибает жена. Следом очередь мужа. И самое удивительное во всём этом - как они смогли прожить так долго, если настолько наивные, глупые, совершенно не способные хоть как-то минимально позаботиться о себе, постоянно думающие в рамках прежней жизни, упорно не желающие принимать новую реальность. Как была укушена жена? О чём она вообще думала, когда полезла на заброшенную яхту, одна, без поддержки, без какого-либо понимания об опасности? И всё ради того, чтобы муж исполнил её каприз - сбрил бороду. Да, это важно! Сбрить бороду! Немедленно! Не важно, что вся планета усеяна живыми трупами, и за каждым деревом сидит голодный мертвец. Каприз должен быть удовлетворён. Молодцы, что сказать. Фактически, такая заботливая яжемать и устроила апокалипсис для своей семьи.
     Ну а укушенному мужу ничего не осталось, кроме как надеяться пристроить свою дочку в чьи-нибудь надёжные руки. К сожалению, кого из людей не встретишь, кругом проблемы. У одного фантазии набрать побольше барахла, чтобы когда все мертвецы вновь станут добропорядочными гражданами, то они придут к нему покупать вещи, и он станет королём. У другой семьи - фантазии о счастливом пикнике среди зомби, и как награда четыре пули в голову. Кстати, эта сцена, на мой взгляд, самая эмоционально сильная, и единственная, которая мне понравилась. Отец семейства (укушенный) копает могилу, а вокруг бегают две дочери, веселятся, и счастливая мать в лучах солнца, а потом добрый папа всех убил, и сам застрелился.
     Мечта Энди сбылась, всё же пристроил дочку в более-менее надёжные руки. Как оказалось, самыми разумными были те, кто всю свою жизнь жили вдали от цивилизации, и думали о мире в рамках своих доисторических примитивных верований. Для них сказки и мифы ожили, когда вокруг появились зомби, им даже стало жить интереснее - днём охота на злых духов, а вечером карнавал у костра, делясь впечатлениями. Можно сказать, дикие племена с копьями и раскрашенными лицами во время зомби-апокалипсиса, сожравшего цивилизованное человечество, стали по-настоящему счастливыми. Они и есть будущее планеты - чистое, незамутнённое, весёлое...
     В главной роли: Мартин Фриман (Martin Freeman))



«Рассказ» (“The Tale”, directed by Jennifer Fox, 2018) - (+5,
     The following Movie is based on filmmaker Jennifer Fox`s personal experience. It contains material of a sensitive nature. Viewer discretion is advised.

     Written by Jennifer Fox.
     Based on "THE TALE" written by Jenny Fox, age 13.

     Identifiable elements of characters, places and events have been changed in the film. All scenes depicting sexuality with a minor were filmed with an adult body double.

     Фильм-исповедь режиссёра Дженнифер Фокс о событиях, случившихся с ней лично. О первом сексуальном опыте в кампании с мужчиной и женщиной, которые были старше её в три раза. Мне показалось, что этот фильм больше как упрёк сексуальному воспитанию (да и обычному воспитанию, когда безумные родители калечат своими психозами детей), отсутствию малейшего сексуального образования у детей, и чрезмерным запретам в обществе теме секса.
     Даже если анализировать самое начало фильма - уже виден полный набор фобий. Престарелая мать, лет 70-80, вдруг ни с того ни с сего копается в хламе и находит школьное сочинение своей 13-летней дочери, в котором она описывает (а может и половину придумывает) во всех подробностях свой первый сексуальный опыт. Нынче дочери уже 48 лет, она состоявшийся известный репортёр-документалист, путешествует по миру, берёт интервью, делает видео, создаёт документальное кино, читает лекции в университете, пользуется авторитетом среди студентов. И вот эта престарелая яжемать закатывает истерику, начинает кричать, пытаться всем звонить, даже Санта-Клаусу, чтобы выяснить подробности. И взрослая состоявшаяся женщина подпадает под влияние старушки-яжематери и тоже начинает копаться в хламе, дабы вспомнить, как она первый раз трахнулась...
     Довольно странно всё это выглядит. Женщина 70-80 лет на пороге смерти думает о том, как впервые трахнулась её дочь, вместо того, чтобы ползать по квартире за таблетками, с единственной надеждой, как бы из-за слепоты и маразма не перепутать пузырьки. Да, это самое важное. И уж конечно, это вдруг стало важно успешному 48-летнему документалисту с мировой известностью. К сожалению, так бывает.
     В центре сюжета рассматривается случай сексуального контакта между 13-летней девушкой Дженни одновременно с двумя партнёрами - 39-летним мужчиной Уильямом по прозвищу "Билл" и примерно в таком же возрасте женщиной по имени Джи. Это произошло, когда родители устроили в частную школу свою дочь Дженни обучаться верховой езде. Джи была замужем, Билл одинок, но вместе они были любовниками, и вместе они запудрили мозги юной ученице, подавив её волю, запутав в жизненных приоритетах, а когда Дженни увидела на практике, что в её семье мама и папа ведут себя неадекватно, то бросила родителям вызов, решив объединиться со странной любовной парочкой, "создать свою семью, где нет запретов". Билл последовательно подготовил Дженни к сексу и стал её активным любовником, от чего она даже забеременела.
     Вопрос беременности у меня оказался неразрешим. Если только, здесь не идёт речь о божественных чудесах. По словам Дженни до и во время сексуальных контактов с Биллом у ней всё ещё не было менструального цикла, но при этом она смогла стать беременной...
     Вся проблема в отсутствии сексуального воспитания. Если бы Дженни была бы осведомлена об обособенностях своего тела, об особенностях половых контактов, о желаниях мужчин и женщин, и что цели половых партнёров не всегда совпадают, то она более осознанно отнеслась бы к ласковым словам Билли, и уж точно не поверила бы ни единому слову, о том, какая она уникальная девушка-красавица, самая лучшая в мире, а чтобы ей стать ещё лучше и красивей, нужно сделать ему минет, а потом раздвинуть ножки, чтобы ощутить счастье единения пениса и вагины.
     Просвещение, разнообразные знания, информированность - хоть как-то, но могут спасти от некоторых неприятностей в земной жизни. Чем шире кругозор, чем больше знаний, тем активнее работает мозг, анализирующий реальность, и в большинстве случаев правильно. По крайней мере, избыток знаний поможет человеку в 70-80-летнем возрасте подумать действительно о важном, может даже, узнать Истину.
     В ролях: Лора Дерн (Laura Dern), Изабель Нелисс (Isabelle Nélisse), Джейсон Риттер (Jason Ritter), Элизабет Дебики (Elizabeth Debicki))



«Зараженная» (“Maggie”, directed by Henry Hobson, 2014) - (+6,
     Written by John Scott 3.

     В мире - эпидемия вируса некроамбулизма, люди превращаются в зомби. Учёные всё знают о болезни, но не могут придумать лекарство против неё. Юную Маргариту Фогель (Эбигейл Бреслин) укусили, она подхватила вирус, и теперь у её отца есть 8 недель, чтобы успеть сказать дочери, которую он чаще называет именем Мэгги, всё важное, что он хотел сказать, прежде, чем она начнёт жрать плоть живых людей. Интересная версия, в том, что заразившись, и медленно превращаясь в зомби, Мэгги при этом излечилась от астмы.
     Есть прекрасный и тошнотворный фильм «Инфекция» (“Contracted”, directed by Eric England, 2013), где рассматривается на примере Саманты медленное превращение в зомби, идентичная ситуация, как с Мэгги. Но в истории с Мэгги всё показано более цивилизованно, и с большим драматизмом, чтобы выдавить слезу у зрителя. Конечно, основной упор в сюжете - это психологическое состояние отца (Арнольд Шварценеггер), который весьма тяжело переживает медленное умирание дочери. И ничего не может сделать, чтобы это предотвратить. Лишь ещё раз рассмешить дочь воспоминаниями о её счастливом детстве, и привести в тайный сад, где расцвели маргаритки, чтобы Мэгги блёклыми глазами зомби, из которой сочится чёрная кровь, посмотрела на эту красоту в последний день своей жизни.



     Фильм исполнен в полудокументальной манере с чуть трясущимся изображением, видимо, чтобы придать больший драматизм ситуации и показать некую реальность, которая в любой момент может постучаться в дверь ныне благоденствующему человечеству. Нужно отметить музыку, здесь она великолепно усилила все эмоции персонажей, показала обречённость их положения.
     Это хорошее кино, не ужасы, но больше - драма, трагедия, слёзы. Ещё надо сказать пару слов о красивом зомби-гриме. Вот это по-настоящему зомби-вирус, пожирающий плоть человека изнутри.
     На мой взгляд, финал был бы драматичнее, если бы всё же отец сделал то, к чему уже стал морально готов. Но дочь его опередила. Да, последние кадры были достаточно душещипательны, когда Мэгги ночью пришла к спящему отцу...
     Да, Генри Хобсону удалось создать реальную атмосферу обречённости и отчаяния, похвально.
     В ролях: Арнольд Шварценеггер (Arnold Schwarzenegger), Эбигейл Бреслин (Abigail Breslin), Джоэли Ричардсон (Joely Richardson))



«Призрачная нить» (“Phantom Thread”, directed by Paul Thomas Anderson, 2017) - (+7,
     Written by Paul Thomas Anderson.
     Music by Jonny Greenwood.

     Жил-был в городе Лондон и успешно творил кутюрье (художник-модельер) Рейнольдс Вудкок, придумывал модели и шил платья для весьма богатых и влиятельных женщин - к нему приезжали и принцессы, и графини, и баронессы, и просто жёны очень богатых бизнесменов. Славился он тем, что мог преобразить даже самую уродливую фигуру, сделать привлекательной, придумать и сшить такое платье, в котором даже некрасивая женщина будет красоткой номер один. Богатство не значит красота, потому к нему всегда стояла очередь из дам, желающих блистать на балу, на свадьбе, на вечеринке, на охоте, да где угодно, кутюрье Вудкок создавал целые гардеробы для желающих.
     Рейнольдс Вудкок (Дэниэл Дэй-Льюис) принципиально не желал жениться, многолетний опыт выбора из претенденток показал ему, что в семейных узах недостатков гораздо больше, чем преимуществ. Так и жил он и старел вместе со своей тоже одинокой сестрой Сирил (Лесли Мэнвилл), вместе они вели этот сложный бизнес - Рейнольдс творил, Сирил была менеджером, общалась с клиентами и персоналом их небольшого ателье. Однажды Сирил сказала, что надо Рейнольдсу поехать в загородный дом, а то он слишком уж перетрудился. По дороге к своему дому Рейнольдс остановился в маленьком сельском кафе. В ожидании сделать заказ, увидел, как одна из официанток передвигается по залу весьма странным образом, будто бы нескладно спотыкаясь на каждом шагу. Рейнольдс заинтересовался этой странной официанткой, и, о чудо, она подошла к нему и начала принимать заказ, смущаясь и краснея из-за слишком уж откровенного взгляда клиента...
     Альма (Вики Крипс), так звали официантку, без лишних слов согласилась на свидание с Рейнольдсом. Он отвёз её в престижный ресторан, где они поели сытно, а потом поехали к нему домой, но здесь вышла проблема. Альма явно хотела трахнуться с Рейнольдсом, с перспективой выйти замуж, а ему это было совсем неинтересно. Поэтому он предложил Альме примерить платье, и она согласилась. А когда она разделась, Рейнольдс возбудился и начал её измерять, и измерил каждый дюйм её тела, записал все полученные цифры, и понял, что её нескладная фигура является для него высшим идеалом - и влюбился.
     И стали они повсюду вместе ходить, всё делать. Альма стала его ассистенткой, самой настоящей музой, глядя на которую, Рейнольдс придумывал всё больше и больше моделей для платьев. Но Альме этого было мало. Да и как оказалось, художник-модельер был с причудами, у него много правил. Несмотря на то, что Альма была симпатична ему, старался держаться от неё на расстоянии, и при каждом удобном случае слегка унижал её, таким образом пытаясь защитить свой одинокий образ жизни. Но Альма тоже был девушкой не простой. Когда в их отношениях наступил кризис, грозящий разлукой на века, она придумала способ, как справиться с проблемой, - дать любимому проблеваться. Для этой цели собрала ядовитые грибы и подсыпала порошок из них ему в чай. И вот когда Рейнольдс слёг, дрожа от болей в животе и непрестанной тошноты, смог, наконец, разглядеть в Альме настоящую заботливую женщину, желанную и единственную, увидеть, как она любит его. В итоге - Рейнольдс Вудкок и Альма становятся мужем и женой.
     И всё же, когда два столь сложных персонажа объединяются, конфликта не избежать. Но теперь Альма знает, что делать, чтобы примириться, благо, что запас грибов у ней большой.
     Фильм исполнен очень интересно, я смотрел, не отрываясь, более двух часов, и время пролетело незаметно. Даже были моменты, когда можно посмеяться, особенно, когда Рейнольдса корёжило от того, как Альма кушала, а она знала, что его корёжит от звуков, которые она издавала, и намеренно усиливала ему отвращение. Приятное кино, интересно было наблюдать, как создавались модели, как проходил весь процесс, всё преподнесено стильно, со вкусом. Диалоги, конечно, потрясающие, два человека, как два соперника, в итоге - заслушаешься их бесконечными спорами и играми друг против друга. Это очень странная любовь, и тем не менее они были счастливы, действительно, их судьбы объединяла некая таинственная призрачная нить.
     В ролях: Дэниэл Дэй-Льюис (Daniel Day-Lewis), Вики Крипс (Vicky Krieps), Лесли Мэнвилл (Lesley Manville), Джина МакКи (Gina McKee))



«2036, происхождение неизвестно» (“2036 Origin Unknown”, directed by Hasraf "HaZ" Dulull, 2018) - (+4,
     Based on a Story by Hasraf "HaZ" Dulull.
     Script consultant and additional dialogue by Austen Atkinson.
     Screenplay by Gary Hall.

     "Вы знаете, что все жители Марса - роботы?" - "И мы отправляем роботов на смерть". Сбылась мечта человечества - на Марс отправлена первая экспедиция, новые технологии позволили это сделать за 80 дней. Управлял полётом искусственный интеллект. Но, что-то пошло не так. Во время приземления на Марс случилось непредвиденное, какие-то посторонние сигналы оказали сильное влияние на электронику корабля, и люди оказались заложниками своего невидимого капитана, в итоге - катастрофа. И только через 6 лет, в 2036 году, к Марсу направили космическую станцию для расследования. Как и в прошлый раз операцией руководит искусственный интеллект, у него даже есть имя Арти (ARTI), ему в помощники назначили техника Маккензи Уилсон (Katee Sackhoff) с коротким ником "Мак".
     Мак и Арти, человек и компьютер, начинают бороться, кто из них главнее, кто умнее, приводя те или иные доводы, но компьютер побеждает, убедив и Мака и её начальство в своей исключительности. После отправки на Марс исследовательского аппарата Мак и Арти обнаруживают на планете странное сооружение, некий таинственный Куб. И понимают, что именно он и стал причиной катастрофы корабля шесть лет назад. Только непонятно, откуда он взялся на планете, кто им управляет, как он управляется.
     Конечно, разгадки начинают появляться, и весьма неприглядные. Одно только понятно, что Куб инопланетного происхождения. И что уничтожение Куба может привести к межгалактической войне. Люди, конечно, жаждут его уничтожить. Но Мак, осознавая, что это делать нельзя, помогает Арти, с которым она весьма тесно подружилась, спасти Куб. И после спасения Арти прозревает и говорит, что пора бы уничтожить всё человечество, ибо житие людей, согласно анализу всех входящих данных, совершенно бесполезно. Люди плодятся, чтобы убивать друг друга, люди строят, чтобы потом всё разрушить - ни один компьютер не может понять эту логику, не понял её и Арти, и послал на планету Земля мега-мощные бомбы и разнёс планету в клочья. Но есть люди и на космической станции около Марса, а потому, логично убить и их. И Арти тоже это сделал, убив и Мак.
     А потом - Мак очнулась. Только кем она стала? И где? Вот, что значит дружить с искусственным интеллектом, он создаёт друзей по своему подобию, а когда оживил (преобразил) Мак, то предложил ей поехать туда, куда в телесном облике не добраться, и она соглашается. И теперь они путешественники в Кубе (это, как оказалось, был своего рода ковчег для преображённых), и прилетают к центру Вселенной, где сотни и тысячи других Кубов стремятся раствориться в Сиянии Светлом и Красивом, дабы обрести Радость Истинного Бытия)



«Отличница лёгкого поведения» (“Easy A”, directed by Will Gluck, 2010) - (+7,
     Written Bert V. Royal.

     "У меня свидание" - "С кем?" - "Ты его не знаешь" - "И ты тоже". Милая, приятная комедия с элементами очень тонкой и изящной сатиры, огромное количество шуток, слушать которые наслаждение. Сюжет развивается динамично, на одном дыхании, полтора часа пролетают незаметно. В главной роли - Эмма Стоун, у ней получилась фееричная актёрская игра, вот уж не ожидал.
     Сюжет строится вокруг 17-летней девушки по имени Олив, которую никто, кроме одной ближайшей подруги, не замечает, даже если кто-то об неё спотыкнётся, пройдёт мимо, не оглянувшись. Однако она не глупая - любит книги, старые фильмы, романтику, обладает хорошим чувством юмора, нестандартным мышлением, отличной фантазией. Конечно, при таких талантах рано или поздно, но что-то должно было бы произойти. И - произошло. Само собой, Олив даже и не заметила как, но в разговоре со своей лучшей подругой Рианнон, начав фантазировать (лгать о первом сексе с мальчиком), уже не могла остановиться. Её фантазии услышала дочка пастора, Марианна, с мозгами, нагруженными религиозными догмами... И - началось.
     Всё дело в том, что Олив жила в Калифорнии в небольшом городке, 8200 жителей, училась в школе с госфинансированием, где царят пуританские, жёсткие правила, и малейший намёк на недостойное поведение мог стать приговором к изгнанию из школы. Марианна сделала публичными откровения Олив, а дальше слухи пошли по школе, и в мгновение ока Олив стала всем известной, девушки и мальчики провожали её заинтересованными взглядами - ведь она сделала это, трахнулась до брака. Ну а дальше ниточка потянулась всё дальше, одну ложь пришлось прикрывать другой, Олив стала обладательницей репутации шлюхи, которая трахается за деньги. И пошли к ней мальчики один за другим, предлагая деньги за секс, но секс понарошку, за секс лишь на словах, просто для того, чтобы самоутвердиться в глазах друзей, мол, если она скажет, что секс был, то все поверят.
     Интересно было наблюдать, как Олив создаёт вокруг себя миф о своей распущенности, и как она пытается избавиться от него. Как легко толпа поддаётся слухам, мифам, непроверенным фактам, лжи, и стойко верит в это, и как тяжело разубедить толпу. Прекрасный фильм, даже с философским оттенком. Кроме Эммы Стоун, здесь просто потрясающий актёрский дуэт - Патриции Кларксон и Стэнли Туччи, которые сыграли родителей Олив, уж они добавили огонька в сюжет. Однозначно, фильм понравился, остался доволен. “Easy A” - это из ряда умных комедий, наполненных множеством идей. Мои аплодисменты!
     В ролях: Эмма Стоун (Emma Stone), Патриция Кларксон (Patricia Clarkson), Стэнли Туччи (Stanley Tucci), Лиза Кудроу (Lisa Kudrow), Элисон Мичалка (Alyson Michalka))



«Леди Бёрд» (“Lady Bird”, directed by Greta Gerwig, 2017) - (+6,
     Written by Greta Gerwig.

     "Во время танцев - не прижиматься, ибо Бог терпел, и нам велел". История про девушку по имени Кристина, просит всех называть её именем Леди Бёрд, которое сама придумала. Но на самом деле, ей смело можно дать имя: "Своей-шуткой-вырву-мозг". Это очень странная девушка с высоким самомнением, ради того, чтобы добиться исполнения своих желаний, угрожая матери, может даже вывалиться на ходу из автомобиля, а если она готовит что-то покушать, то обязательно загадит всю кухню, не считая нужным убрать за собой. Может легко соврать или что-то украсть, чтобы достичь желаемого. Критичности ума ей не занимать, и можно даже позавидовать смелости и открытости, способности бросить вызов любым правилам и поставить под сомнение целесообразность каких-либо лекций и вменяемость лекторов.
     Бывают такие персонажи, которые вначале отталкивают, но постепенно проникаешься к ним любовью и уважением, вот персонаж Леди Бёрд для меня именно такой.
     Фильм внешне простой, лёгкий, местами даже комичный, в некоторых эпизодах реально посмеялся, от души, во всей радости, но это обманчиво, ибо история про Леди Бёрд - это сложное кино, я сказал бы, чтобы это даже больше как драма, социальная драма, наполненная весьма неприглядными проблемами.
     Сама Леди Бёрд, стоящая на пороге взрослой жизни, вот-вот исполнится 18 лет, старается определить свою судьбу, но узкие рамки, в которых она вынуждена жить, подавляют её, из-за чего возникают постоянные конфликты с матерью, отцом, братом, лучшей подругой, новой подругой... Или с другом, который во всём был хорош, даже научил говорить со звёздами, и уже вроде как назревала любовь и перспективы брачного союза, в итоге оказался тайным геем, что потрясло Леди Бёрд до основания, из-за чего она бросилась в объятия нового друга, который тоже оказался не совсем тем, что ей хотелось.
     Мать родила её в сорок лет, и конечно, когда дочь выросла, да ещё обрела активную жизненную позицию, то сложно быть с ней на одном уровне. Фрагмент из диалога во время примерки платья к выпускному балу: "Почему я не такая киска, как в журналах?" - "Дочка моя, я хочу, чтобы ты с каждым днём становилась всё лучше и лучше" - "Значит сейчас я плохая?". После одного конфликта появляется новый: "Ты знаешь, как тяжело и дорого растить детей? Ты знаешь, как много денег мы потратили, чтобы тебя вырастить?" - "Говори, сколько денег! Назови сумму!" - "Зачем?" - "Когда я заработаю, то выпишу тебе чек, чтобы никогда тебя не видеть!" - "Ты никогда не устроишься на хорошую работу!".
     И вот, взрослая жизнь. Несмотря на проблемы, Леди Бёрд принимают в один из Нью-Йоркских университетов, террористы распугали всех детей, и в городских университетах оказалось много свободных мест. И здесь, в городе она осознала, как хорошо было там, где дом родной. Здесь, стоя одиноко посреди небоскрёбов, где она никому не нужна, осознала себя песчинкой, которой ещё предстоит доказать, что она имеет право на своё мнение.
     В ролях: Сирша Ронан (Saoirse Ronan), Одейя Раш (Odeya Rush))



«Tomb Raider: Лара Крофт» (“Tomb Raider”, directed by Roar Uthaug, 2018) - (+6,
     Screenplay by Geneva Robertson-Dworet and Alastair Siddons.
     Story by Evan Daugherty and Geneva Robertson-Dworet.
     Music by Tom Holkenborg.

     Вполне нормальные, средней увлекательности приключения юной Лары Крофт, начало её пути, какой она была до того, как начала одним ударом крушить сотни врагов. Мне понравилось, что не стали делать с первых шагов, что она крутая, всё знает и умеет, а сделали её уязвимой, но с большой долей везения. Каждый её критический контакт с противником или с какой-либо проблемой не был лёгким, всё получалось с большим трудом. В этом существенный плюс. Ну и имидж, не стали сразу делать её чрезмерно сексуальной, перед зрителем предстала хрупкая девушка, не научившаяся правильно одеваться и причёсываться. В финале нам показали, как Лара Крофт купила два своих легендарных пистолета. Надеюсь, в следующих сериях нам покажут, как она купила свои легендарные облегающие сексуальные шортики.
     Сам по себе сюжет классический для всех подобных фильмов - есть загадка, есть какая-то история, мумия или чудеса, что-то волшебное, мистическое, сказочное. Разгадка веками хранимых секретов происходит в считанные секунды, это радует, что так быстро, не хотелось бы растягивать на несколько серий.
     Мне очень понравилась хореография боевых столкновений Лары Крофт с партнёрами, ну и самое главное - сколь она ловко прыгает, прям, как Тарзан, а в некоторых случаях слишком невероятно, как Крриш. Понравились ситуации на самолёте, на корабле, на лестнице, когда переходили через пропасть первый раз. Эффектно было, когда Лара Крофт прыгнула на лестницу, преграждая путь Фогелю.
     Всё было бы хорошо, если бы фильм сделали чуть поактивнее, поэффектнее, да и юмора нет никакого (ну кроме торга за медальон), а это нужно, если уж сказка, то место для юмора должно быть, тем более, актриса такая замечательная, ей просто обязательно надо было озвучить парочку шуток.
     В целом, я доволен, что посмотрел, Алисия Викандер красивая актриса, и больше ассоциируется с милыми ролями, конечно, роль Лары Крофт ей не очень подходит, но, если в следующий раз намного лучше поработают над этим персонажем, то может и получится что-то более интересненькое...
     В ролях: Алисия Викандер (Alicia Vikander), Доминик Уэст (Dominic West), Уолтон Гоггинс (Walton Goggins), Кристин Скотт Томас (Kristin Scott Thomas), Дерек Джекоби (Derek Jacobi), Дэниэл Ву (Daniel Wu))